Nobody Reads This – Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski

77 PRESS

77 Press to niezależne wydawnictwo założone w 2022 roku przez Filipa Niedenthala. W dorobku oficyny znajdują się albumy fotograficzne i monografie, a od niedawna również literatura piękna. Wszystkie publikacje łączy dbałość o formę, detale i wykorzystywane materiały. Filip Niedenthal – pierwszy redaktor naczelny „Vogue Polska”, związany z mediami od ponad dwóch dekad – zdobyte doświadczenie przenosi na pole wydawnicze, stawiając na staranność edytorską i bliską współpracę z artystami.

BD

BD to niezależne polskie wydawnictwo działające na styku sztuki współczesnej i oddolnych inicjatyw twórczych. Specjalizuje się w publikacjach artystycznych – od monografii i katalogów wystaw po ziny oraz eksperymentalne formy druku. Współpracuje z artystami z Polski i zagranicy, między innymi z twórcami nowojorskiej sceny artystycznej lat 70. i 80. Publikacje BD są przestrzenią dialogu między teorią a praktyką artystyczną, często łączą archiwalia z nowymi narracjami wizualnymi. Wydawnictwo jest rozpoznawalne międzynarodowo, zdobywa wyróżnienia za jakość wydawniczą i konceptualną spójność projektów. Wydaje książki zarówno samodzielnie, jak i we współpracy z instytucjami – Muzeum Narodowym w Gdańsku, Museum of Graffiti w Miami czy Hangar 107 | Centre d’Art Contemporain w Rouen.

Bizarium

Bizarium to rękodzielnicze wydawnictwo, w którym książki powstają w całości ręcznie – szyte, zdobione i dopracowywane w każdym szczególe. Oficyna „hołduje dziwności i absurdowi”, specjalizując się w książkach miniaturowych, zwykle tworzonych w pojedynczych egzemplarzach lub krótkich seriach. Publikuje również komiksy, które pod warstwą humoru skrywają tematy poważne i nieoczywiste. Ważną częścią działalności wydawnictwa są także tak zwane Wiedźmopisy – publikacje na pograniczu notatnika i książki artystycznej, przeznaczone do zapisywania i rysowania.

BLOW UP PRESS

BLOW UP PRESS to niezależne rodzinne wydawnictwo z Warszawy, specjalizujące się w książkach fotograficznych oraz książkach artystycznych opartych na obrazie. Od 2012 roku konsekwentnie łączy fotografię, design i narrację, tworząc publikacje, które skłaniają do refleksji i podejmują trudne tematy społeczne. Każda książka jest przemyślaną całością – od edycji zdjęć, przez projekt graficzny, po dobór materiałów. Wydawnictwo organizuje również BUP Book Award, wspierającą artystów w realizacji ich pierwszych publikacji.

Bored Wolves

Bored Wolves to krakowskie wydawnictwo publikujące książki artystyczne, ziny, poezję oraz komiksy poetyckie. Jego szczególnym polem zainteresowania jest przenikanie mediów i gatunków, dlatego wiele wydawanych tytułów wymyka się jednoznacznej kategoryzacji. Dotychczas opublikowało 50 książek i zinów stworzonych przez autorów i autorki z 20 krajów – od Chile po Japonię. Każda publikacja Bored Wolves jest inna, ale zawsze wyrasta z tego samego podejścia do książki jako przestrzeni eksperymentu i współpracy.

BWA Galeria Sztuki w Olsztynie

Galeria Sztuki BWA w Olsztynie prowadzi równolegle działalność wystawienniczą i wydawniczą, dokumentując twórczość artystek i artystów związanych z jej programem. Każda publikacja jest osobną opowieścią – rozwinięciem wystawy, zapisem procesu, rozmowy lub archiwum. Wydawnictwo BWA łączy tekst, obraz i kontekst historyczny, tworząc książki, które nie tylko prezentują sztukę, ale także ją interpretują. Publikacje powstają w dialogu z twórcami, a ich forma podkreśla indywidualność każdego projektu.

Centrala

Centrala to wydawnictwo specjalizujące się w literaturze graficznej – komiksie, powieści graficznej i formach narracyjnych, w których słowo współpracuje z obrazem. Publikowane przez Centralę książki rozwijają język komiksu i podkreślają jego literacki potencjał, udowadniając, że komiks może być formą zniuansowaną i nieograniczoną gatunkową konwencją. Katalog wydawnictwa jest bardzo różnorodny, jednak wszystkie tytuły łączy wrażliwość narracyjna oraz szacunek do obrazu jako pełnoprawnego języka opowieści.

Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku

Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku działa w zabytkowym założeniu parkowo-pałacowym, od lat będąc jednym z najważniejszych miejsc pracy twórczej i prezentacji rzeźby współczesnej w Polsce. Prowadzi rezydencje artystyczne, realizuje program wystaw w muzeum i przestrzeniach parkowych oraz gromadzi dzieła sztuki, tworząc żywy kontekst dla badań i praktyki rzeźbiarskiej. Ważną częścią działalności Centrum jest wydawnictwo, publikujące katalogi wystaw i monografie artystów – dokumentujące najważniejsze projekty instytucji i rozwój polskiej rzeźby współczesnej.

Convivo

Wydawnictwo Convivo działa od dziesięciu lat i ma na koncie ponad sto tytułów, z czego około osiemdziesiąt procent stanowi poezja. Publikacje oficyny były wielokrotnie nominowane do ogólnopolskich nagród – zarówno tych dla debiutantów, jak i przyznawanych książkom roku. W 2025 roku do tytułu Najpiękniejszej Książki Roku nominowane zostały tomy Pawła Stasiewicza i Piotra Janickiego. Convivo prowadzone jest jednoosobowo, najczęściej bez wsparcia dotacyjnego, choć w wybranych projektach współpracuje z instytucjami naukowymi, między innymi Uniwersytetem Warszawskim. Convivo dba o jakość edytorską i materiały, przykładając dużą wagę do procesu produkcji oraz finalnego materialnego efektu.

Dar Dobroszyc

Dobryszyce to wieś w województwie łódzkim, a Dar Dobryszyc – „przyjacielska oficyna artystyczna i krajoznawcza”, publikująca książki zakorzenione w codzienności, lokalności i życiu w Polsce oraz okolicach. Wydawnictwo powstało w 2020 roku z potrzeby tworzenia bez presji finansowej i rynkowych oczekiwań, bo jak deklarują twórcy: „robimy rzeczy, które podobają się nam samym, i to jest wystarczające”. Oficynę prowadzi Piotr Puldzian Płucienniczak – artysta, socjolog i wydawca, wykładowca na Wydziale Badań Artystycznych Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie.

Dobromiła Dobro

Dobromiła Dobro eksperymentuje z tekstem i archiwaliami, tworzy instalacje oraz wideo. Jest absolwentką historii sztuki na Wydziale Badań Artystycznych i Studiów Kuratorskich Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. W 2024 roku wydała dwie książki z prozą eksperymentalną: KOSY (zbiór opowiadań i fotografii) oraz symulacja JUICE (wizualny dramat/poemat). Za tę drugą publikację otrzymała wraz z Agnieszką Strzeżek nagrodę główną w konkursie Najpiękniejsze Polskie Książki Roku w kategorii literatura piękna (2025). Była kuratorką i producentką projektu RADIO-TEATR oraz współkuratorką programu Radiowa Akademia, nagrodzonego Warszawską Nagrodą Edukacji Kulturalnej (2023). Współtworzy Radio Kapitał jako aktywistka i radiowczyni.

Dom Spotkań z Historią

Dom Spotkań z Historią od dwudziestu lat publikuje książki uznanych autorów, zwracając szczególną uwagę na nowoczesny design i wysoką jakość edytorską – w 2024 roku publikacja Ty i ja. Magazyn, grafika zjawisko zdobyła dwie nagrody w konkursie Dobry Wzór Instytutu Wzornictwa Przemysłowego. W ofercie DSH znajdują się książki poświęcone historii współczesnej Europy Środkowo-Wschodniej, Polski i Warszawy: od poruszających wspomnień po starannie zaprojektowane albumy oraz katalogi wystaw. Wydawnictwo dotyka tematów ważnych społecznie, opierając narracje na rzetelnych źródłach – nie tylko rekonstruuje przeszłość, ale także zachęca do refleksji nad teraźniejszością.

Fundacja Centrum Architektury

Założonej w 2011 roku Fundacji Centrum Architektury od początku towarzyszyły starannie zaprojektowane książki, a z biegiem czasu działalność wydawnicza stała się głównym nurtem jej aktywności. Fundacja prowadzi pionierską serię Fundamenty, w której ukazują się teksty tłumaczone po raz pierwszy na język polski oraz wznowienia przełomowych manifestów i teorii architektonicznych. Jest także wydawcą popularnych atlasów architektury, tworzonych przez zespół architektów–ilustratorów, a oprócz tego publikuje monografie naukowe, przewodniki, wspomnienia, książki popularnonaukowe czy komiksy architektoniczne. Rozwija także autorską kolekcję plakatów architektonicznych i podkast Radio Architektura.

Fundacja Edwarda Dwurnika

Fundacja Edwarda Dwurnika została założona w 2019 roku z inicjatywy córki artysty – Apolonii Dwurnik. Jej celem jest kompleksowa opieka nad dorobkiem Edwarda Dwurnika oraz szeroka popularyzacja jego twórczości, a jednym z najważniejszych narzędzi jej działalności jest właśnie książka. Fundacja przygotowuje publikacje i katalogi, które przybliżają historię pracy artysty, podkreślając jego znaczenie i wpływ na sztukę współczesną w Polsce. Pierwszym wydanym przez Fundację tytułem był monograficzny album poświęcony cyklowi Robotnicy, opublikowany w listopadzie 2023 roku.

Fundacja Nowej Kultury Bęc Zmiana

Fundacja Bęc Zmiana oferuje duży wybór nowości książkowych – najciekawsze pozycje o architekturze, designie, mieście, sztuce, współczesną humanistykę i mądre książki dla najmłodszych. Jest wydawcą książek, magazynu „notes na 6 tygodni”, prowadzi autorską księgarnię, zajmuje się też dystrybucją, zaopatrując najważniejsze instytucje sztuki w Polsce. Jej podstawowym celem jest wspieranie rozwoju kultury współczesnej, badań naukowych dotyczących współczesności oraz rozpoznanie potencjału przestrzeni publicznej/wspólnej. Od 2002 roku zajmuje się inicjowaniem działań interdyscyplinarnych, których większość dotyczy/prezentowana jest w przestrzeni publicznej. Organizuje wystawy, dyskusje, konferencje, konkursy dla artystów, architektów i projektantów. Wspiera badania naukowe dotyczące współczesnej kultury.

Fundacja Ziemniaki

Fundacja Ziemniaki prowadzi niekomercyjną przestrzeń gościnną i bibliotekę badawczą, wspierając początkujących artystów, projektantów, rzemieślników, pisarzy oraz kuratorów. Opublikowała dotychczas dwie książki. Pierwsza – I Dream of the Absinthium Field – poświęcona jest folklorowi, krajobrazowi, uchodźstwu i ukraińskiej ochronie środowiska. Druga – How to Make Rockets Disappear – dotyka tematów dekolonializmu, rosyjskiego kosmizmu i technologii rakietowej. Obie publikacje zostały zaprojektowane przez Stopkę i wydrukowane na risografie. Jak sprawić, by rakiety zniknęły została wyróżniona przez jury Kyiv Book Arsenal 2024 w kategorii „Poezja w designie”.

Girls and Queers to the Front

Girls and Queers to the Front  to queerowo-feministyczna inicjatywa założona w 2015 roku w Warszawie przez Aleksandrę Kamińską i Agatę Barbarę Wnuk. Od 2021 roku, razem z redaktorką Marią Halber, działa również jako queerowe mikrowydawnictwo. Organizuje koncerty, warsztaty, performensy i spotkania autorskie, prowadzi audycję i wydaje zina. Ważne miejsce w jego działaniach zajmują praktyki DIY i antykapitalistyczne podejście, a głównym celem pozostaje niezmiennie budowanie wspierającej społeczności dziewczyn, kobiet i osób queer.

Last Star

Last Star to mała, warszawska inicjatywa skupiona wokół kultury undergroundowej – muzyki, filmu, teatru i offowych ruchów artystycznych z lat 70., 80. i wczesnych 90. Udostępnia artefakty kultury alternatywnej: ziny, printy, plakaty i publikacje związane sceną niezależną. Działa jako przestrzeń kuratorska – chroni przed zapomnieniem estetykę i narracje dawnych dekad, zachowując ich pierwotny charakter i energię.

Liberatorium

Liberatorium to autorskie „laboratorium książki” prowadzone przez Radosława Nowakowskiego – miejsce, w którym książki powstają od pierwszej myśli po ostatni szew. Tekst, ilustracje, skład, druk i oprawa tworzone są ręcznie, dzięki czemu każdy egzemplarz staje się unikatowym obiektem. Publikacje Liberatorium wymykają się opisowi i gatunkom – powstają z potrzeby „nieopisywania świata”. Wytwarzane w otwartym nakładzie, sygnowane egzemplarze można oglądać na wystawach i targach książki artystycznej, niekoniecznie w księgarniach.

living language / żywy język

living language / żywy język to dwujęzyczne, niezależne wydawnictwo z siedzibą w Warszawie, prowadzone przez Monikę Rybińską. Łącząc język polski i angielski, tworzy przestrzeń wymiany myśli dla osób pracujących z formami wizualno-tekstualnymi. Skupia się na publikacjach autorskich i kolektywnych oraz działaniach literacko-artystycznych, poszukując nowych sposobów łączenia tekstu, obrazu i dźwięku. Wydawnictwo dba o dostępność sztuki oraz inkluzywność językową, organizując wirtualne zajęcia poetyckie i spotkania pisarskie, a także lokalne wydarzenia otwarte dla osób różnojęzycznych.

Marta Kiela-Czarnik

Marta Kiela-Czarnik to artystka wizualna i autorka książek fotograficznych, eksplorująca tematy codzienności rodzinnej, dziecięcego myślenia filozoficznego, cielesności, choroby, uzdrowienia i doświadczeń duchowych. Studiowała prawo na Uniwersytecie Warszawskim, a po latach praktyki zawodowej zwróciła się ku fotografii – ukończyła Warszawską Szkołę Fotografii i Grafiki Komputerowej oraz dwukrotnie brała udział w programie mentorskim Sputnik Photos (2015–2016 oraz 2022–2023). Jej książka Siewki w 2022 roku znalazła się na shortlistach Fotograficznej Publikacji Roku oraz konkursu organizowanego w ramach Athens Photo Festival.

Narodowy Instytut Architektury i Urbanistyki

Narodowy Instytut Architektury i Urbanistyki działa na rzecz promocji architektury i urbanistyki jako istotnych elementów kultury. Publikuje książki popularyzujące wiedzę o powojennej architekturze i planowaniu miast – w tym materiały źródłowe, opracowania historyczne, monografie, książki fotograficzne, publikacje towarzyszące wystawom oraz książki dla dzieci. Dzięki wydawanym tytułom pokazuje architekturę i przestrzeń z wielu perspektyw – rozwijając wrażliwość, zachęcając do krytycznego myślenia i budując świadomość jakości otoczenia, w którym żyjemy.

Oficyna Peryferie

Oficyna Peryferie to niezależne wydawnictwo i pracownia drukarska, koncentrująca się na publikacjach artystycznych – zwłaszcza zinach, traktowanych jako postcyfrowe medium społeczne. Od 2014 roku dzieli się swoimi zasobami i buduje lokalną społeczność wydawniczą, stawiając na współpracę zamiast rywalizacji. Misją Oficyny rozwijanie praktyk self-publishingowych w obszarze sztuk wizualnych w Polsce oraz prezentowanie ich w szerszej perspektywie. Prowadzi Warsaw Zine Library, Crit Club oraz Riso Print Club. W ostatnich latach brała udział w najważniejszych targach i festiwalach książki artystycznej – LA Art Book Fair, Tokyo Art Book Fair, African Art Book Fair, MISS Read Berlin, Bergen Art Book Fair, VOLUMES Zurich oraz Paris Ass Book Fair.

Pamoja Press

Pamoja Press to wydawnictwo powstałe z działań Fundacji Razem Pamoja – kolektywu artystów, aktywistów i edukatorów, który od lat kieruje uwagę na ogólnie pojęte mniejszości i osoby nieuprzywilejowane. W duchu tej samej idei wydawnictwo publikuje książki artystyczne, katalogi wystaw oraz eseje poświęcone sztuce współczesnej, architekturze, studiom kulturowym, teorii krytycznej i zagadnieniom ekologicznym. Pamoja Press współpracuje z artystkami, badaczkami i kuratorkami, a wiele publikacji powstaje jako rezultat wspólnych projektów – warsztatów, rezydencji i działań podejmowanych w Polsce oraz w kontekstach międzynarodowych. 

Państwowa Galeria Sztuki w Sopocie

Państwowa Galeria Sztuki w Sopocie jest jedną z najważniejszych instytucji kulturalnych na Pomorzu, prezentującą szerokie spektrum sztuki współczesnej – od malarstwa, rzeźby i fotografii po sztukę nowych mediów. Równie ważnym obszarem jej aktywności, obok organizowania wystaw polskich i zagranicznych artystów, jest działalność wydawnicza. PGS publikuje katalogi towarzyszące wystawom, zawierające opracowania kuratorskie, teksty krytyczne i bogaty materiał ilustracyjny. Publikacje te, wyróżniające się dbałością o projekt graficzny i jakość edytorską, stanowią cenną dokumentację twórczości prezentowanych artystek i artystów oraz ważne źródło wiedzy o współczesnej sztuce.

RUST Publishing

RUST Publishing to niezależny kolektyw artystyczno-wydawniczy prowadzony przez Jakuba Szachnowskiego, Heinera L. Beiserta i Darię Izworską. Skupia się na współczesnych formach wizualnej narracji, ze szczególnym uwzględnieniem fotografii i sztuk wizualnych. Działalność RUST koncentruje się na promocji niszowych i eksperymentalnych formatów – zinów, książek artystycznych oraz fotograficznych odbitek. Każda publikacja traktowana jest jako osobne doświadczenie wizualne, powstające w dialogu z możliwościami i ograniczeniami medium. Na stoisku RUST Publishing będą dostępne książki fotograficzne niezależnych artystów oraz innych wydawców, w tym Fundacji Sztuk Wizualnych.

Spector Books

Spector Books to wydawnictwo funkcjonujące na przecięciu sztuki, teorii i projektowania. Z siedzibą w Lipsku w Niemczech, bada możliwości, jakie otwiera aktywna wymiana między wszystkimi uczestnikami procesu tworzenia książki – artystami, autorami, projektantami, litografami, drukarzami i introligatorami. Książka traktowana jest tu jako medium-scena: miejsce spotkania, dialogu i twórczej wymiany.

TAMAKA

TAMAKA to niezależne wydawnictwo z siedzibą w Berlinie, działające od 2025 roku. Publikuje książki poświęcone sztukom wizualnym, fotografii, designowi i architekturze. Jego zespół – rozproszony między różne kraje Europy – łączy przekonanie o potrzebie promowania wyjątkowych, ale niedoreprezentowanych twórców, dla których publikacja książkowa bywa często debiutem. Oficyna współpracuje z szerokim gronem artystek i artystów, jednak szczególne miejsce w jej działalności zajmują twórcy o białoruskim rodowodzie. Misją wydawnictwa jest wspierać ich głosy tak, aby mogły wreszcie zostać usłyszane.

Wspólny Pokój

Wspólny Pokój to grupa literacko-artystyczna, która powstała w 2012 roku z inicjatywy Beaty Guli w Staromiejskim Domu Kultury – poetki, badaczki, artystki i redaktorki spotykały się, żeby rozmawiać o literaturze kobiet. Efektem tych spotkań były liczne książki i dwie antologie poetyckie, a także festiwal Literatura jak fotosynteza, którego sześć edycji odbyło się na warszawskiej starówce oraz w przestrzeni osiedla Jazdów. W latach 2020–2025 grupa miała swoją stałą siedzibę w domku 10/2 na Jazdowie. Od 2023 roku funkcjonuje jako stowarzyszenie i wydawnictwo, które – oprócz publikowania książek poetyckich oraz zinów – zajmuje się organizacją warsztatów literackich i seminariów w różnych zakątkach Warszawy.

Współbycie

Współbycie to niezależne wydawnictwo zorientowane na literaturę poruszającą tematykę sprawiedliwości społecznej, teorii krytycznej, a także myśli antykolonialnej, feministycznej i queerowej. Publikuje poezję, eseistykę, publicystykę i humanistykę w przekładach, ze szczególnym uwzględnieniem tytułów, które wykraczają poza ramy gatunkowe i dyscyplinarne. Wydawane przez Współbycie osoby autorskie zacierają granice między teorią a literaturą, jednak ich eksperymenty nie są jedynie gestem formalnym – przede wszystkim stanowią próbę praktykowania alternatywnych sposobów bycia w świecie i wzajemnego zobowiązania.

Wytwórnia

Wytwórnia działa od 2005 roku jako autorskie, niezależne wydawnictwo specjalizujące się w książkach dla dzieci i młodzieży. Jej działalność wyrasta z przekonania, że młody czytelnik zasługuje na partnerskie traktowanie oraz ambitną, starannie zaprojektowaną książkę – zarówno pod względem treści, jak i formy graficznej. Publikacje Wytwórni odegrały istotną rolę w przesunięciu książek artystycznych z obszaru niszy do głównego nurtu literatury dla młodych odbiorców. Oficyna jest uznawana za jednego z najbardziej postępowych i wyróżniających się wydawców w Europie, co potwierdzają dwie nominacje do nagrody BOP – Bologna Prize for the Best Children’s Publishers of the Year. Wydawnictwo organizuje także Małego Konesera – festiwal i targi książek dla dzieci i młodzieży.

ZEALOT

ZEALOT to seria autorskich publikacji Piotra Marca – interdyscyplinarnego artysty działającego w medium komiksu. Kolejne zeszyty są zbiorami krótkich, eksperymentalnych form, łączących narrację wizualną i tekstową. Forma zina oraz uproszczony proces produkcji pozwalają artyście publikować na gorąco pomysły i szkice przyszłych historii, które bezpośrednio z deski kreślarskiej trafiają w ręce czytelniczek i czytelników. W 2025 roku komiks Smoła został nominowany do Nagrody Literackiej m.st. Warszawy w kategorii komiks i powieść graficzna. Z kolei zeszyt Zealot2 dzięki wsparciu Instytutu Adama Mickiewicza ukazał się w wersji serbskiej – w ramach wydarzeń kulturalnych towarzyszących polskiej prezydencji w Radzie Unii Europejskiej.

ZINZINATTI

Zinzinatti to kolektyw powstały w kręgu Pracowni Projektowania Wydawnictw i Publikacji Multimedialnych na Wydziale Wzornictwa Akademii Sztuki w Szczecinie, prowadzonej przez prof. Danutę Dąbrowską. Grupa realizuje zinowe formy eksperymentalne, niskonakładowe książki artystyczne oraz unikatowe druki, powstałe na przecięciu sztuki i projektowania graficznego. W 2022 roku prace kolektywu zaprezentowano na wystawie Zinzinatti w Trafostacji Sztuki w Szczecinie. Grupa prezentowała swoje publikacje również na najważniejszych targach książki artystycznej – Miss Read Berlin (2022, 2023), GHMP Art Book Fair w Pradze (2023) oraz Athens Art Book Fair (2025).

Zygmunt Piotrowski

Zygmunt Piotrowski (Noah Warsaw) to artysta urodzony w 1947 roku. W 1974 ukończył Akademię Sztuk Pięknych w Warszawie. Od początku lat 70. uczestniczył w ruchu kultury niezależnej, prowadząc prace studyjne w zakresie współdziałania w procesie twórczym (Pracownia Dziekanka / Studio Artystyczno-Badawcze). W latach 80. prowadził interdyscyplinarne poszukiwania artystyczne w zakresie gier kompozycyjnych oraz ich zastosowań jako edukacji alternatywnej. Jest współzałożycielem grup artystycznych Aufmerksamkeitschule i Black Market International. Od początku nowego wieku poszerza zakres poszukiwań o wizje przestrzeni niewidzialnych i postrzegania pozazmysłowego, wskazując na ukryty i nieznany dotychczas kierunek Dyscypliny Natchnienia. Podczas Targów Książki Artystycznej prezentować będzie autorskie druki akcydensowe z lat 1973–2025.